domingo, 23 de junio de 2013

CARTA DEL JEFE SEATTLE AL PRESIDENTE FRANKLIN PIERCE

En 1854, el Presidente de los Estados Unidos de América, Franklin Pierce, hizo una oferta por una gran extensión de tierras en el noroeste de los Estados Unidos, en la que vivían los indios Swaminsh, ofreciendo en contrapartida crear de una reserva para el pueblo indígena. La respuesta del Jefe indio Seattle ha sido considerada, a través del tiempo como uno de los más bellos y profundos manifiestos a favor de la defensa del medio ambiente
 CARTA DEL JEFE SEATTLE (VOZ: CONSTANTINO ROMERO)

CARMINA BURANA

El original Cármina burana es una colección de cantos de los siglos XII y XIII, que se han conservado en un único códice encontrado en 1803 por Johann Christoph von Aretin en la abadía deBura Sancti Benedicti (Benediktbeuern), en Baviera; en el transcurso de la secularización llegaron a la Biblioteca Estatal de Baviera en Múnich, donde se conservan (Signatura: clm 4660/4660a).
El códice recoge un total de 300 rimas, escritas en su mayoría en latín (aunque no con metro clásico), algunas partes en un dialecto del alto alemán medio, y del francés antiguo.
Fueron escritos hacia el año 1230, posiblemente en la abadía benedictina de Seckau o en el convento de Neustift, ambos en Austria.

CODEX BURANUS (CÁRMINA BURANA)
 
En estos poemas se hace gala del gozo por vivir y del interés por los placeres terrenales, por el amor carnal y por el goce de la naturaleza, y con su crítica satírica a los estamentos sociales yeclesiásticos, nos dan una visión contrapuesta a la que se desarrolló en los siglos XVIII y segunda parte del XIX acerca de la Edad Media como una «época oscura».
En los Cármina burana se satirizaban y criticaban todas las clases de la sociedad en general, especialmente a las personas que ostentaban el poder en la corona y sobre todo en el clero. Las composiciones más características son las Kontrafakturen que imitan con su ritmo las letanías del antiguo Evangelio para satirizar la decadencia de la curia romana, o para construir elogios al amor, al juego o, sobre todo, al vino, en la tradición de loscármina potoria. Por otra parte, narran hechos de las cruzadas, así como el rapto de doncellas por caballeros.
Asimismo se concentra constantemente en exaltar el destino y la suerte, junto con elementos naturales y cotidianos, incluyendo un poema largo con la descripción de varios animales. La importancia de esta serie de textos medievales es que sencillamente es la más grande y antigua colección de versos de carácter laico del medievo (puesto que lo acostumbrado era realizar únicamente obras literarias religiosas).

Esta obra poética se hizo especialmente popular a raíz de su versión musical elaborada por Carl Orff a modo de cantata escénica en 1935-36, la cual ha sido interpretada en numerosas ocasiones y adaptada para ser representada en distintos formatos. A continuación podemos ver en video fragmentos de la versión de Carmina Burana por Carl Orff en alguno de esas formatos, como el cinematográfico o el orquestal.

El texto original, así como su traducción al catalán y al castellano puede consultarse en http://webs.ono.com/jgarciailla/doc/carmina.pdf



"DULCISSIME" INTERPRETADO POR KATHLEEN BATTLE


PARTE FINAL DE LA VERSIÓN CINEMATOGRÁFICA DE JEAN PIERRE PONNELLE

martes, 28 de mayo de 2013

CHEMA MADOZ

Chema Madoz (Madrid, 1958), reconocido fotógrafo español al que en el año 2000 le fue concedido el Premio Nacional de Fotografía. Ha realizado numerosas exposiciones individuales, tanto en España como en el extranjero, y destacan sus trabajos surrealistas en blanco y negro. Su obra recoge imágenes extraídas de hábiles juegos de imaginación, en los que perspectivas y texturas tejen sus imágenes. (fuente: Wikipedia.org)

Pueden visitar la página oficial http://www.chemamadoz.com/ ver un documental emitido en La2 de Televisión Española Imprescindibles, Chema Madoz, regar lo escondido o simplemente buscar su nombre en el buscador de imágenes de Google, para encontrar rápidamente muchas de sus obras








lunes, 27 de mayo de 2013

DISCURSO FINAL DE LA PELÍCULA "EL GRAN DICTADOR", por Charles Chaplin

El gran dictador (en inglés The Great Dictator) es una película estadounidense de 1940 escrita, dirigida y protagonizada por el británico Charles Chaplin. Chaplin era el único cineasta en Hollywood que seguía realizando películas mudas cuando el sonido ya estaba plenamente implantado en el cine, y esta fue su primera película sonora y la de mayor éxito.
En el momento de su estreno, Estados Unidos todavía estaba en paz con la Alemania nazi, pero la película ya era una feroz y controvertida condena contra el nazismo, el fascismo, el antisemitismo y las dictaduras en general. En la película, Chaplin define a los nazis como "hombres-máquinas, con cerebros y corazones de máquinas". (fuente: Wikipedia.org)


DISCURSO FINAL DE "EL GRAN DICTADOR"


POEMA Nº. 20, por Pablo Neruda

Este poema es uno de los más conocidos del poeta chileno Pablo Neruda. Se publicó en 1924 en su libro "Veinte poemas de amor y una canción desesperada" cuando el autor contaba 19 años.

Añadimos una interpretación por parte de Alberto Cortez



Poema 20



Puedo escribir los versos más tristes esta noche. 

Escribir, por ejemplo: «La noche está estrellada, 
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos.» 

El viento de la noche gira en el cielo y canta. 

Puedo escribir los versos más tristes esta noche. 
Yo la quise, y a veces ella también me quiso. 

En las noches como ésta la tuve entre mis brazos. 
La besé tantas veces bajo el cielo infinito. 

Ella me quiso, a veces yo también la quería. 
Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos. 

Puedo escribir los versos más tristes esta noche. 
Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido. 

Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella. 
Y el verso cae al alma como al pasto el rocío. 

Qué importa que mi amor no pudiera guardarla. 
La noche está estrellada y ella no está conmigo. 

Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos. 
Mi alma no se contenta con haberla perdido. 

Como para acercarla mi mirada la busca. 
Mi corazón la busca, y ella no está conmigo. 

La misma noche que hace blanquear los mismos árboles. 
Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos. 

Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise. 
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído. 

De otro. Será de otro. Como antes de mis besos. 
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos. 

Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero. 
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido. 

Porque en noches como ésta la tuve entre mis brazos, 
Mi alma no se contenta con haberla perdido. 

Aunque éste sea el último dolor que ella me causa, 
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo
.

--------------





ALBERTO CORTEZ EN EL PROGRAMA "LA MOVIDA" CON VERÓNICA CASTRO (1991)

sábado, 25 de mayo de 2013

100 AÑOS DE CINE

Este montaje (cuyo título original es "Pieces of silver") es un emotivo homenaje y recuerdo de las más importantes y significativas películas de la historia del cine en sus primeros 100 años de vida.


PIECES OF SILVER

CÓMO SE HACE UN CÓMIC, por Scott McCloud


Este libro sobre los cómics, que es en realidad un cómic a su vez, es, sencillamente, una obra maestra de la divulgación. En él se define lo que es un cómic, se analizan los múltiples recursos expresivos de los que dispone, se muestra cómo se produce la interacción entre el lector y la imagen, además de pasar revista a la relación entre la palabra y el dibujo, a la importancia de los iconos, al proceso creativo en general, al uso del color o a la consideración del cómic en la sociedad, entre otros aspectos. 

Podría ofrecer aquí una lista de todos y cada uno de los aspectos de que se ocupa, que son muchos, pero no daría una idea del valor de esta obra, pues no se trata de un libro técnico que realice un estudio erudito lleno de citas de otros estudios, sino que ella misma es un ejemplo viviente, hecho con magistral claridad, asombrosa originalidad y gran sentido del humor, de todo aquello de lo que los cómics son capaces. 
Las reflexiones que en él se realizan, en definitva, van mucho más allá del medio concreto en el que se expresa. Leerlo es una exploración de cómo percibimos, cómo reaccionamos ante lo que se nos ofrece a los sentidos, cómo ponemos de nuestra parte y completamos, en ocasiones a nuestro gusto, lo que simplemente se nos ha sugerido. 
Tanto si valora y disfruta personalmente de los cómics (que, dicho sea de paso, nos rodean por todas partes: en las tiras cómicas de los periódicos, en la publicidad y en multitud de insospechados lugares) como si no (y especialmente en éste último caso) lea, por favor, este libro. No me diga que ya es mayor para estas cosas. Su visión de qué es un cómic, y de lo que es capaz de hacer, no será la misma después
. Por una vez estoy de acuerdo con los piropos que figuran en la contraportada extraídos de la prensa o de la crítica profesional: "Este libro debería estar en cada librería, en cada biblioteca, en cada centro escolar, en cada sala de espera, en cada universidad, y, sobre todo, en cada hogar. McCloud es el McLuhan de los cómics".